图：上海昆剧团演员排练《牡丹亭》。\受访者供图

　　“坚定文化自信”是近年全国两会热议的焦点。全国政协委员、上海市戏剧家协会主席、上海戏曲艺术中心总裁、上海昆剧团（简称“上崑”）团长谷好好近日接受大公报专访表示，戏曲传承发展，需要不断创新，用戏曲艺术讲好中国故事、唱响中国声音，推动中华优秀传统文化更加自信地走向世界，是上崑的使命。从今年2月底，上崑首次创排的55齣全本昆剧《牡丹亭》将启动全国巡演，面对演绎全本《牡丹亭》这一浩大的艺术工程，正因为文化自信与自强，上崑才敢将这“绮丽一梦”变成现实。

　　“情不知所起，一往而深。”汤显祖创作的《牡丹亭》诞生400多年，一度成为昆剧名作的代言，但因为体量巨大等各种因素，一直未有全本演出。2022年，上崑倾注全团之力创排全本55齣昆剧《牡丹亭》，通过上、中、下连续三台大戏的体量，融合古代经典人文精神美学风范与现代人文思想、审美理念重塑经典，力求打造出一部思想精深、艺术精湛的昆曲艺术佳作。

　　“此次全本《牡丹亭》的创排正是我们昆曲人在新征程上，秉持对中华传统文化的自信心，向经典致敬的一次再出发。”谷好好将排演全本《牡丹亭》比作一次“艺术长征”。她介绍，这对一个院团是一场严峻的考试，对于演员更是巨大挑战，但观众对戏曲的热爱，成为上崑坚持的信心和力量，“现在越来越多年轻观众穿着古风服饰，带着仪式感前来欣赏昆曲之美，台上台下都是一道亮丽的风景，令人感动。”

　　既要做好艺术 也要培养新观众

　　昆曲从一度空前冷清到现在一票难求的过程，让谷好好格外珍惜培养起来的昆曲演出市场。据她透露，目前在上崑各地演出中，超过80%观众在四十岁以下，他们自觉购票进场，为剧种的长足发展提供宝贵的动力。

　　“戏曲艺术出人出戏，最后还是要接受观众的检验。我们深知，观众和演员是鱼和水的关系，所以一直以来我们对培养新观众做了大量的工作。”谷好好介绍，多年来，她和同事一方面努力排好戏，另一方面开讲座讲解普及课程，以及拍戏曲电影、动漫，不遗余力发展新观众，逐渐拓展演出市场。

　　谷好好还强调，戏曲艺术的传承发展需要不断创新。此次全本《牡丹亭》加快了叙事和每出戏转场的节奏感，营造出诗情画意的深远意境，尤其是转台的巧妙运用，解决了55齣全本时空转换的难题，将复杂的换场和迁景用最流畅的方式完成。此外，唱腔音乐根据清代成书的《纳书楹曲谱》整理改编，在遵循传统昆剧艺术的前提下，对南曲唱腔柔婉流丽有余而刚劲跌宕不足等特点进行调整与丰富，剧中并多次采用古琴、古筝、笙等乐器，充分发扬民族器乐个性较强的特点，创作出贴近情节人物、清新流畅、细腻隽永的音乐形式风格。

　　增进中外交流 展示优秀传统

　　谷好好向大公报介绍，多年来，上崑不仅在内地演出，还远赴境外培育“昆虫”（昆剧粉丝），增进中外文化交流，扩大昆曲艺术影响力。在其中，香港可谓是“昆曲的福地”，上崑代表剧目《长生殿》《临川四梦》《白蛇传》推出后都第一时间到香港演出，“试探”香港戏迷对戏剧的反应。二○一九年初，香港西九文化区戏曲中心开台启用，上崑成为内地第一家在这里上演大戏的院团。

　　“从今年2月底开始，上崑将到宁夏、北京、河南、山东演出全本《牡丹亭》，正式开启今年的全国巡演。未来，也有计划到香港和海外演出，让更多人通过《牡丹亭》走近昆曲艺术、认识与莎士比亚同时代的中国文学巨匠汤显祖。”谷好好表示，希望在不久的将来，全本《牡丹亭》能够走出国门，用戏曲艺术讲好中国故事，推动中华优秀传统文化走向世界。

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